Το PARIS OPERA JUNIOR BALLET, η αφρόκρεμα του σύγχρονου κλασικού χορού, κατευθείαν από την Όπερα του Παρισιού, έρχεται για δύο μοναδικές παραστάσεις στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών την Τρίτη 27 και την Τετάρτη 28 Μαΐου!
Μια σπάνια ευκαιρία για το ελληνικό κοινό να απολαύσει, σε ΠΑΓΚΟΣΜΙΑ ΠΡΕΜΙΕΡΑ, τέσσερα κορυφαία έργα της παγκόσμιας χορογραφίας με δεκαοκτώ (18) από τους καλύτερους νέους χορευτές του κόσμου επί σκηνής, κατευθείαν από την Paris Opera, υπό τη διεύθυνση του José Martinez, του Καλλιτεχνικού Διευθυντή της Όπερας του Παρισιού!
Το PARIS OPERA JUNIOR BALLET παρουσιάζει για πρώτη φορά στο κοινό της Αθήνας και σεπαγκόσμια πρώτη ένα μοναδικό πρόγραμμα, εμπλουτισμένο με έργα από το κλασικό ρεπερτόριο αλλά και τη σύγχρονη χορευτική δημιουργία.
Το Μπαλέτο της Όπερας του Παρισιού, κοιτίδα του κλασικού χορού, διατηρεί μια παράδοση αριστείας για περισσότερους από τρεις αιώνες, βασισμένη στη διατήρηση και διάδοση του κλασικού του ρεπερτορίου αλλά και στη δέσμευση για τη δημιουργία νέων έργων.
«Η δημιουργία του Junior Μπαλέτου αντικατοπτρίζει την επιθυμία της Όπερας του Παρισιού να βρίσκεται σε διαρκή εξέλιξη, προτείνοντας καινοτόμες μορφές δημιουργίας, εκπαίδευσης και μετάδοσης, ενώ παράλληλα διατηρεί την κληρονομιά του θεσμού. Το Junior Μπαλέτο στοχεύει στην ανάπτυξη στενής σχέσης με το κοινό μέσα από παραστάσεις εκτός έδρας, τόσο στη Γαλλία όσο και στο εξωτερικό.» — Alexander Neef, Γενικός Διευθυντής της Όπερας του Παρισιού
Οι παραστάσεις θα διοργανωθούν από τον Ανθρωπιστικό Οργανισμό Lifeline Hellas σε συνεργασία με τη visionary culture υπό την Αιγίδα της Πρεσβείας της Γαλλίας στην Ελλάδα, του Ελληνογαλλικού Εμπορικού και Βιομηχανικού Επιμελητηρίου, και της ΑΒΥ Πριγκίπισσας Αικατερίνης, ιδρύτριας του Lifeline.
Ο σκοπός των ξεχωριστών αυτών παραστάσεων είναι η συνέχιση του έργου προσφοράς σύγχρονων θερμοκοιτίδων στα νοσοκομεία παίδων «Αγία Σοφία» και «Π. & Α. Κυριακού», το οποίο πραγματοποιεί το Lifeline Hellas εδώ και τρία χρόνια στα κρατικά νοσοκομεία της Ελλάδος.
Αξίζει να σημειωθεί, ότι η εταιρείαCHANEL είναι οFounding Patron της Ομάδας Χορού PARIS OPERA JUNIOR BALLET. Περισσότεροι από ογδόντα καλεσμένοι του διάσημου οίκου θα ταξιδέψουν ειδικά στην Αθήνα από όλο τον κόσμο, για να παραβρεθούν στην παγκόσμια πρεμιέρα στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών!
ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ
ALLEGRO BRILLANTE Χορογραφία: George Balanchine | Μουσική: Piotr Ilyitch Tchaïkovski Κοστούμια: Barbara Karinska Διάρκεια 16' - Για 10 χορευτές
CANTATE 51 Χορογραφία: Maurice Béjart | Μουσική: Jean-Sébastian Bach Κοστούμια: Joëlle Roustan, Roger Bernard Διάρκεια 21' - Για 8 χορευτές
AUNIS Χορογραφία: Jacques Garnier | Μουσική: Maurice Pacher Διάρκεια 11' - Για 3 χορευτές
MI FAVORITA Χορογραφία: José Martinez | Μουσική: Gaetano Donizetti Κοστούμια: Agnès Letestu Διάρκεια 28' - Για 18 χορευτές
JOSE MARTINEZ Καλλιτεχνικός Διευθυντής της Paris Opera
Σύντομο βιογραφικό
Ο José Martinez γεννήθηκε το 1969 στην Καρθαγένη της Ισπανίας. Ξεκίνησε τις σπουδές του στον χορό στην πατρίδα του και συνέχισε στο Κέντρο Rosella Hightower στις Κάννες. Το 1987 κέρδισε υποτροφία στον διαγωνισμό Prix de Lausanne και εισήχθη στη Σχολή Μπαλέτου της Όπερας του Παρισιού. Το 1988 εντάχθηκε στο Corps de Ballet της Όπερας, όπου ανέβηκε γρήγορα στις βαθμίδες και το 1997 ανακηρύχθηκε "Danseur Étoile".
Ξεχώρισε σε εμβληματικούς ρόλους τόσο του κλασικού όσο και του σύγχρονου ρεπερτορίου, συνεργαζόμενος με κορυφαίους χορογράφους όπως οι Mats Ek, William Forsythe, Pina Bausch και John Neumeier. Χόρεψε έργα των Balanchine, Béjart, Nureyev, MacMillan και πολλών άλλων.
Ως χορογράφος, δημιούργησε έργα για την Όπερα του Παρισιού, τη Σχολή Μπαλέτου, καθώς και διεθνείς σκηνές όπως το Μπαλέτο της Σανγκάης, της Βοστώνης, της Ρώμης και της Βιέννης. Ανάμεσα στα έργα του ξεχωρίζουν τα Mi Favorita, Les Enfants du Paradis, Marco Polo και Le Corsaire.
Από το 2011 έως το 2019 υπήρξε καλλιτεχνικός διευθυντής της Εθνικής Λυρικής Σκηνής Μπαλέτου της Ισπανίας, ανανεώνοντας το ρεπερτόριό της με έναν δυναμικό συνδυασμό κλασικών και σύγχρονων έργων και δίνοντας χώρο σε νέους Ισπανούς δημιουργούς.
Τον Οκτώβριο του 2022, διορίστηκε Διευθυντής Χορού της Όπερας του Παρισιού, διαδεχόμενος την Aurélie Dupont. Ανέλαβε επισήμως τα καθήκοντά του τον Δεκέμβριο του ίδιου έτους.
Λίγα λόγια για την ιστορία του Paris Opera Ballet
Το Μπαλέτο της Όπερας του Παρισιού, κοιτίδα του κλασικού χορού, διατηρεί μια παράδοση αριστείας για περισσότερους από τρεις αιώνες, βασισμένη στη διατήρηση και διάδοση του κλασικού του ρεπερτορίου αλλά και στη δέσμευση για τη δημιουργία νέων έργων.
Οι αρχές και οι κανόνες της χορογραφικής τεχνικής, που εισήχθησαν από την Ιταλία και τη βασίλισσα Αικατερίνη των Μεδίκων τον 16ο αιώνα, διαμορφώθηκαν και τελειοποιήθηκαν με υπομονή στα μπαλέτα της αυλής και αργότερα κατά τη διάρκεια της βασιλείας του Λουδοβίκου ΙΔ'. Ο "βασιλιάς Ήλιος", επιθυμώντας να μεταμορφώσει το ευγενές ύφος σε πραγματική σκηνική τέχνη, ίδρυσε την Βασιλική Ακαδημία Χορού (Académie royale de danse) το 1661 και στη συνέχεια την Ακαδημία Όπερας (Académie d'opéra) το 1669, η οποία το 1672 μετονομάστηκε σε Βασιλική Ακαδημία Μουσικής (Académie royale de musique) – η αρχική ονομασία της Όπερας του Παρισιού – με το πρώτο επαγγελματικό σύνολο χορευτών στην Ευρώπη. Από τότε, το Μπαλέτο της Όπερας συνέχισε σταθερά να εξελίσσεται.
Σήμερα, το Μπαλέτο της Όπερας αριθμεί 154 χορευτές, οι περισσότεροι από τους οποίους προέρχονται από τη Σχολή Μπαλέτου που ιδρύθηκε το 1713, ξανά με πρωτοβουλία του βασιλιά Λουδοβίκου ΙΔ'. Οι χορευτές εντάσσονται στην ομάδα μέσω διαγωνισμού, ανάλογα με τον αριθμό των διαθέσιμων θέσεων, και ξεκινούν ως κουαντρίλ (quadrilles), πριν ανέλθουν στις ανώτερες βαθμίδες: Κορυφαίοι (Coryphées), Υποκριτές (Sujets) και Πρώτοι Χορευτές (Premiers Danseurs). Οι χορευτές με τον τίτλο Αστέρι (Étoile) διορίζονται από τον Γενικό Διευθυντή, έπειτα από πρόταση του Διευθυντή Χορού.
Η Όπερα του Παρισιού
Με μια αξιοσημείωτη ιστορία που εκτείνεται σε περισσότερα από 350 χρόνια, η Όπερα του Παρισιού είναι παγκοσμίως περίφημη για την υψηλή ποιότητα και το μεγάλο εύρος των παραγωγών της στο Παλαί Γκαρνιέ και στην Όπερα της Βαστίλης, καθώς και για την μοναδική αρχιτεκτονική των δύο θεάτρων της. Με περισσότερες από 400 παραστάσεις το χρόνο, η Όπερα του Παρισιού προσφέρει ένα πλούσιο πρόγραμμα με μπαλέτο, όπερες και συναυλίες, καθώς και ένα ειδικό πρόγραμμα για το νεανικό κοινό, ενώ υποδέχεται περίπου 900.000 θεατές ετησίως. Παράλληλα, εκπαιδεύει τις νέες γενιές καλλιτεχνών, χορευτών, λυρικών τραγουδιστών και μουσικών, χάρη στην Ακαδημία της, τη Σχολή Μπαλέτου και το νέο Junior Μπαλέτο της.
Το Lifeline Hellas έχει προσφέρει ιατρικό εξοπλισμό συνολικής αξίας άνω των τριών εκατομμυρίων ευρώ στα κρατικά νοσοκομεία της Ελλάδας τα τελευταία χρόνια. Ειδικότερα, επικεντρώνει το έργο του στην υποστήριξη των νεογνών, προσφέροντας κρίσιμο ιατρικό εξοπλισμό όπως θερμοκοιτίδες και εξειδικευμένα μηχανήματα που είναι ζωτικής σημασίας για την εντατική φροντίδα τους. Μέσω αυτών των δράσεων, συμβάλλει στην ενίσχυση των δημόσιων νοσοκομείων της χώρας, παρέχοντας τα αναγκαία μέσα για να σώζονται οι πιο ευάλωτοι ασθενείς. Με σταθερή προσήλωση στη ζωή και την ελπίδα, το Lifeline Hellas επενδύει στο μέλλον, ξεκινώντας από την πιο πολύτιμη στιγμή, την πρώτη ανάσα.
Η Shaya σκηνοθετεί και πρωταγωνιστεί σε ένα πρωτοποριακό show Χολυγουντιανών προδιαγραφών! Η μαγευτική & εκρηκτική Shaya διαχρονικά μας εκπλήσσει και πραγματικά είναι πάντα ένα βήμα μπροστά ανεβάζοντας την ψυχαγωγία κάθε φορά σε ανώτερο επίπεδο με κάθε νέα της πρόταση. Αυτή τη φορά, μαζί με την SLAY HOUSE RECORDS , έκαναν τη διαφορά καθώς δημιούργησαν κάτι πάρα πολύ πρωτοποριακό. Ένα μοναδικό show, που μπορεί να ταξιδέψει, να παίξει και να μαγέψει ακόμη και τους πιο απαιτητικούς. Στον πυρήνα της SLAY HOUSE βρίσκεται μια σειρά από DJs παγκόσμιας κλάσης, δίπλα στη μαγευτική Shaya Hansen — μια βραβευμένη ερμηνεύτρια της οποίας η φωνή εκπέμπει δύναμη και πάθος. Με τη δυναμική της σκηνική παρουσία και τη μοναδική της σύνδεση με το κοινό, η Shaya δημιουργεί μια αξέχαστη μουσική πανδαισία που ξεσηκώνει και μαγεύει τα πλήθη όπως μόνο αυτή ξέρει τόσα χρόνια τώρα, σε Ελλάδα & Εξωτερικό. Από άφρο και βραζιλιάνικους ρυθμούς μέχρι soulful grooves και ρυθμούς ντίσκο, μετατρέπεται σε μια ...
"Aπλά γνωστοί" ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΑΡΝΑΟΥΤΗΣ Το album κυκλοφορεί σε όλες τις ψηφιακές πλατφόρμες από το Ogdoo Music Group. Ο Δημήτρης Αρναούτης έκανε ντεμπούτο στη δισκογραφία το 2008 με την κυκλοφορία , το «Πρώτο μου album», σε παραγωγή του Μανώλη Φάμελλου . Ο ίδιος ερμήνευσε ένα κομμάτι, κι άλλο ένα ο Γιάννης Κότσιρας . Το 2010 κυκλοφόρησε η δεύτερη δουλειά του, με τίτλο «Τα όνειρα δεν ξυπνάνε», ενώ το 2018 ακολούθησε ο τρίτος δίσκος, με τίτλο «Περιπέτεια», στον οποίο υπήρχαν πολλές συμμετοχές μεγάλων καλλιτεχνών, όπως : Δεληβοριάς, Στόκας, Βενετσάνου, Σάϊα και άλλοι. Ο Δημήτρης επιστρέφει μετά από μια επταετία και επανασυστήνεται στο κοινό με νέα δισκογραφική δουλειά. Στο τέταρτο κατά σειρά άλμπουμ, υπογράφει στίχους και μουσική ο ίδιος. Το άλμπουμ τιτλοφορείται «Απλά γνωστοί» και κυκλοφορεί από το Ogdoo music Group. Χαρακτηρίζεται από μια εξωστρέφεια των στίχων που έρχετα...
Η τραγουδοποιός και ερμηνεύτρια Έλλη Μιχελάκη συστήνεται με το single «Και είμαι εδώ» που κυκλοφορεί από τις μουσικές εκδόσεις «Μικρός Ήρως». Οι στίχοι του Νίκου Τζανετόπουλου έδωσαν στην Έλλη έμπνευση να τους ντύσει μουσικά, να επιμεληθεί την ενορχήστρωση και να προκύψει τελικά η πρώτη δισκογραφική της δουλειά. Το «Και είμαι εδώ» είναι το αρχικό γέννημα της συνεργασίας τους. Φέρνει μαζί του ενθουσιασμό, συγκίνηση και την επιθυμία για πολλές ακόμα δημιουργικές συναντήσεις. Δείτε το Official Lyric Video Σύντομο βιογραφικό Η Έλλη Μιχελάκη γεννήθηκε στη Λάρισα και μεγάλωσε στην Αθήνα. Ζώντας σε ένα καλλιτεχνικό οικογενειακό περιβάλλον, ήρθε από νωρίς σε επαφή με τη μουσική και βρήκε τον τρόπο της να εκφράζεται, μέσα από το πιάνο και το τραγούδι. Το ενδιαφέρον της για τον τομέα της ψυχολογίας και τον ελεύθερο μουσικό αυτοσχεδιασμό, την οδήγησαν στο να ασχοληθεί με την Μουσικοθεραπεία, κάνοντας παράλληλα ζωντανές εμφανίσεις σε καλλιτεχνικούς χώρους που την εκφράζουν. Δραστηριοποιείται ...
12o ΜΟΥΣΙΚΟ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΑΡΒΑΝΙΤΣΑΣ Παρασκευή 11/7 – Κυριακή 13/7 Το Φεστιβάλ της Αρβανίτσας, μας υποδέχεται και φέτος, στο καθιερωμένο ετήσιο ραντεβού του, από την Παρασκευή 11 ως την Κυριακή 13 Ιουλίου, όπως πάντα στο Οροπέδιο των Μουσών, με σκηνικό τα υπέροχα έλατα του Ελικώνα! Το αγαπημένο φεστιβάλ των κατασκηνωτών, και το μεγαλύτερο του είδους τόσο κοντά στην Αθήνα, το Φεστιβάλ Δάσους της Αρβανίτσας, επιστρέφει για 12η χρονιά: ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 11 ΙΟΥΛΙΟΥ BLOODY HAWK ΜΑΤΟΥΛΑ ΖΑΜΑΝΗ ΖΩΓΡΑΦΟΣ x WISE ΕΣΩΣΤΡΕΦΗΣ ΣΑΒΒΑΤΟ 12 ΙΟΥΛΙΟΥ ΓΙΑΝΝΗΣ ΧΑΡΟΥΛΗΣ ΙΟΥΛΙΑ ΚΑΡΑΠΑΤΑΚΗ ΣΠΥΡΟΣ ΓΡΑΜΜΕΝΟΣ BUBBLE BOBBLE ΚΥΡΙΑΚΗ 13 ΙΟΥΛΙΟΥ ΠΑΝΟΣ ΜΟΥΖΟΥΡΑΚΗΣ ΦΟΙΒΟΣ ΔΕΛΗΒΟΡΙΑΣ THE MAGIC BUS ΓΙΩΡΓΟΣ ΜΑΡΚΟΠΟΥΛΟΣ Ο Ελληνικός Ορειβατικός Σύνδεσμος Κυριακίου διοργανώνει το 12ο Μουσικό Φεστιβάλ Δάσους, το μεγάλο, 3ήμερο φεστιβάλ ελληνικής μουσικής που πραγματοποιείται, όπως κάθε χρόνο, τον Ιούλιο, στo πανέμορφο οροπέδιο του Ελικώνα, σε υψόμετρο 1000 μέτρων, κάτω από τη φυσική σκιά των δέντρων. Όπως κάθε φορά, έτσι και φέτος όσοι...
Σάμιουελ Μπέκετ Ω! Τι ευτυχισμένες μέρες Μετάφραση – Σκηνοθεσία: Νίκος Καμτσής Με την Πέγκυ Σταθακοπούλου και τον Δημήτρη Νικολόπουλο Από 6 Φεβρουαρίου 2023 Δευτέρα – Τρίτη στις 20:30 για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων Θέατρο Τόπος Αλλού Κεφαλληνίας 17, Κυψέλη Προσφορά προπώλησης στα 12€ για αγορές εισιτηρίων έως 5/2 https://www.viva.gr/tickets/theater/o-ti-eutyxismenes-meres-tou-samiouel-mpeket/ Το Θέατρο Τόπος Αλλού (Κεφαλληνίας 17, Κυψέλη) παρουσιάζει από 6 Φεβρουαρίου 2023 , κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 20:30 για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων το εμβληματικό έργο «Ω! Τι ευτυχισμένες μέρες» του Σάμιουελ Μπέκετ , σε μετάφραση – σκηνοθεσία Νίκου Καμτσή , με την Πέγκυ Σταθακοπούλου και τον Δημήτρη Νικολόπουλο. Ανθρώπινες Μαριονέτες. Αιωρούνται στο κενό της ύπαρξης τους. Αξιοπρεπώς, αποζητούν ευτυχισμένες μέρες. Βυθισμένοι μέσα στον κυκεώνα μιας μέρας που μόλις ξεκίνησε, αλλά δεν υπόσχεται πο...