Το PARIS OPERA JUNIOR BALLET, η αφρόκρεμα του σύγχρονου κλασικού χορού, κατευθείαν από την Όπερα του Παρισιού, έρχεται για δύο μοναδικές παραστάσεις στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών την Τρίτη 27 και την Τετάρτη 28 Μαΐου!
Μια σπάνια ευκαιρία για το ελληνικό κοινό να απολαύσει, σε ΠΑΓΚΟΣΜΙΑ ΠΡΕΜΙΕΡΑ, τέσσερα κορυφαία έργα της παγκόσμιας χορογραφίας με δεκαοκτώ (18) από τους καλύτερους νέους χορευτές του κόσμου επί σκηνής, κατευθείαν από την Paris Opera, υπό τη διεύθυνση του José Martinez, του Καλλιτεχνικού Διευθυντή της Όπερας του Παρισιού!
Το PARIS OPERA JUNIOR BALLET παρουσιάζει για πρώτη φορά στο κοινό της Αθήνας και σεπαγκόσμια πρώτη ένα μοναδικό πρόγραμμα, εμπλουτισμένο με έργα από το κλασικό ρεπερτόριο αλλά και τη σύγχρονη χορευτική δημιουργία.
Το Μπαλέτο της Όπερας του Παρισιού, κοιτίδα του κλασικού χορού, διατηρεί μια παράδοση αριστείας για περισσότερους από τρεις αιώνες, βασισμένη στη διατήρηση και διάδοση του κλασικού του ρεπερτορίου αλλά και στη δέσμευση για τη δημιουργία νέων έργων.
«Η δημιουργία του Junior Μπαλέτου αντικατοπτρίζει την επιθυμία της Όπερας του Παρισιού να βρίσκεται σε διαρκή εξέλιξη, προτείνοντας καινοτόμες μορφές δημιουργίας, εκπαίδευσης και μετάδοσης, ενώ παράλληλα διατηρεί την κληρονομιά του θεσμού. Το Junior Μπαλέτο στοχεύει στην ανάπτυξη στενής σχέσης με το κοινό μέσα από παραστάσεις εκτός έδρας, τόσο στη Γαλλία όσο και στο εξωτερικό.» — Alexander Neef, Γενικός Διευθυντής της Όπερας του Παρισιού
Οι παραστάσεις θα διοργανωθούν από τον Ανθρωπιστικό Οργανισμό Lifeline Hellas σε συνεργασία με τη visionary culture υπό την Αιγίδα της Πρεσβείας της Γαλλίας στην Ελλάδα, του Ελληνογαλλικού Εμπορικού και Βιομηχανικού Επιμελητηρίου, και της ΑΒΥ Πριγκίπισσας Αικατερίνης, ιδρύτριας του Lifeline.
Ο σκοπός των ξεχωριστών αυτών παραστάσεων είναι η συνέχιση του έργου προσφοράς σύγχρονων θερμοκοιτίδων στα νοσοκομεία παίδων «Αγία Σοφία» και «Π. & Α. Κυριακού», το οποίο πραγματοποιεί το Lifeline Hellas εδώ και τρία χρόνια στα κρατικά νοσοκομεία της Ελλάδος.
Αξίζει να σημειωθεί, ότι η εταιρείαCHANEL είναι οFounding Patron της Ομάδας Χορού PARIS OPERA JUNIOR BALLET. Περισσότεροι από ογδόντα καλεσμένοι του διάσημου οίκου θα ταξιδέψουν ειδικά στην Αθήνα από όλο τον κόσμο, για να παραβρεθούν στην παγκόσμια πρεμιέρα στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών!
ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ
ALLEGRO BRILLANTE Χορογραφία: George Balanchine | Μουσική: Piotr Ilyitch Tchaïkovski Κοστούμια: Barbara Karinska Διάρκεια 16' - Για 10 χορευτές
CANTATE 51 Χορογραφία: Maurice Béjart | Μουσική: Jean-Sébastian Bach Κοστούμια: Joëlle Roustan, Roger Bernard Διάρκεια 21' - Για 8 χορευτές
AUNIS Χορογραφία: Jacques Garnier | Μουσική: Maurice Pacher Διάρκεια 11' - Για 3 χορευτές
MI FAVORITA Χορογραφία: José Martinez | Μουσική: Gaetano Donizetti Κοστούμια: Agnès Letestu Διάρκεια 28' - Για 18 χορευτές
JOSE MARTINEZ Καλλιτεχνικός Διευθυντής της Paris Opera
Σύντομο βιογραφικό
Ο José Martinez γεννήθηκε το 1969 στην Καρθαγένη της Ισπανίας. Ξεκίνησε τις σπουδές του στον χορό στην πατρίδα του και συνέχισε στο Κέντρο Rosella Hightower στις Κάννες. Το 1987 κέρδισε υποτροφία στον διαγωνισμό Prix de Lausanne και εισήχθη στη Σχολή Μπαλέτου της Όπερας του Παρισιού. Το 1988 εντάχθηκε στο Corps de Ballet της Όπερας, όπου ανέβηκε γρήγορα στις βαθμίδες και το 1997 ανακηρύχθηκε "Danseur Étoile".
Ξεχώρισε σε εμβληματικούς ρόλους τόσο του κλασικού όσο και του σύγχρονου ρεπερτορίου, συνεργαζόμενος με κορυφαίους χορογράφους όπως οι Mats Ek, William Forsythe, Pina Bausch και John Neumeier. Χόρεψε έργα των Balanchine, Béjart, Nureyev, MacMillan και πολλών άλλων.
Ως χορογράφος, δημιούργησε έργα για την Όπερα του Παρισιού, τη Σχολή Μπαλέτου, καθώς και διεθνείς σκηνές όπως το Μπαλέτο της Σανγκάης, της Βοστώνης, της Ρώμης και της Βιέννης. Ανάμεσα στα έργα του ξεχωρίζουν τα Mi Favorita, Les Enfants du Paradis, Marco Polo και Le Corsaire.
Από το 2011 έως το 2019 υπήρξε καλλιτεχνικός διευθυντής της Εθνικής Λυρικής Σκηνής Μπαλέτου της Ισπανίας, ανανεώνοντας το ρεπερτόριό της με έναν δυναμικό συνδυασμό κλασικών και σύγχρονων έργων και δίνοντας χώρο σε νέους Ισπανούς δημιουργούς.
Τον Οκτώβριο του 2022, διορίστηκε Διευθυντής Χορού της Όπερας του Παρισιού, διαδεχόμενος την Aurélie Dupont. Ανέλαβε επισήμως τα καθήκοντά του τον Δεκέμβριο του ίδιου έτους.
Λίγα λόγια για την ιστορία του Paris Opera Ballet
Το Μπαλέτο της Όπερας του Παρισιού, κοιτίδα του κλασικού χορού, διατηρεί μια παράδοση αριστείας για περισσότερους από τρεις αιώνες, βασισμένη στη διατήρηση και διάδοση του κλασικού του ρεπερτορίου αλλά και στη δέσμευση για τη δημιουργία νέων έργων.
Οι αρχές και οι κανόνες της χορογραφικής τεχνικής, που εισήχθησαν από την Ιταλία και τη βασίλισσα Αικατερίνη των Μεδίκων τον 16ο αιώνα, διαμορφώθηκαν και τελειοποιήθηκαν με υπομονή στα μπαλέτα της αυλής και αργότερα κατά τη διάρκεια της βασιλείας του Λουδοβίκου ΙΔ'. Ο "βασιλιάς Ήλιος", επιθυμώντας να μεταμορφώσει το ευγενές ύφος σε πραγματική σκηνική τέχνη, ίδρυσε την Βασιλική Ακαδημία Χορού (Académie royale de danse) το 1661 και στη συνέχεια την Ακαδημία Όπερας (Académie d'opéra) το 1669, η οποία το 1672 μετονομάστηκε σε Βασιλική Ακαδημία Μουσικής (Académie royale de musique) – η αρχική ονομασία της Όπερας του Παρισιού – με το πρώτο επαγγελματικό σύνολο χορευτών στην Ευρώπη. Από τότε, το Μπαλέτο της Όπερας συνέχισε σταθερά να εξελίσσεται.
Σήμερα, το Μπαλέτο της Όπερας αριθμεί 154 χορευτές, οι περισσότεροι από τους οποίους προέρχονται από τη Σχολή Μπαλέτου που ιδρύθηκε το 1713, ξανά με πρωτοβουλία του βασιλιά Λουδοβίκου ΙΔ'. Οι χορευτές εντάσσονται στην ομάδα μέσω διαγωνισμού, ανάλογα με τον αριθμό των διαθέσιμων θέσεων, και ξεκινούν ως κουαντρίλ (quadrilles), πριν ανέλθουν στις ανώτερες βαθμίδες: Κορυφαίοι (Coryphées), Υποκριτές (Sujets) και Πρώτοι Χορευτές (Premiers Danseurs). Οι χορευτές με τον τίτλο Αστέρι (Étoile) διορίζονται από τον Γενικό Διευθυντή, έπειτα από πρόταση του Διευθυντή Χορού.
Η Όπερα του Παρισιού
Με μια αξιοσημείωτη ιστορία που εκτείνεται σε περισσότερα από 350 χρόνια, η Όπερα του Παρισιού είναι παγκοσμίως περίφημη για την υψηλή ποιότητα και το μεγάλο εύρος των παραγωγών της στο Παλαί Γκαρνιέ και στην Όπερα της Βαστίλης, καθώς και για την μοναδική αρχιτεκτονική των δύο θεάτρων της. Με περισσότερες από 400 παραστάσεις το χρόνο, η Όπερα του Παρισιού προσφέρει ένα πλούσιο πρόγραμμα με μπαλέτο, όπερες και συναυλίες, καθώς και ένα ειδικό πρόγραμμα για το νεανικό κοινό, ενώ υποδέχεται περίπου 900.000 θεατές ετησίως. Παράλληλα, εκπαιδεύει τις νέες γενιές καλλιτεχνών, χορευτών, λυρικών τραγουδιστών και μουσικών, χάρη στην Ακαδημία της, τη Σχολή Μπαλέτου και το νέο Junior Μπαλέτο της.
Το Lifeline Hellas έχει προσφέρει ιατρικό εξοπλισμό συνολικής αξίας άνω των τριών εκατομμυρίων ευρώ στα κρατικά νοσοκομεία της Ελλάδας τα τελευταία χρόνια. Ειδικότερα, επικεντρώνει το έργο του στην υποστήριξη των νεογνών, προσφέροντας κρίσιμο ιατρικό εξοπλισμό όπως θερμοκοιτίδες και εξειδικευμένα μηχανήματα που είναι ζωτικής σημασίας για την εντατική φροντίδα τους. Μέσω αυτών των δράσεων, συμβάλλει στην ενίσχυση των δημόσιων νοσοκομείων της χώρας, παρέχοντας τα αναγκαία μέσα για να σώζονται οι πιο ευάλωτοι ασθενείς. Με σταθερή προσήλωση στη ζωή και την ελπίδα, το Lifeline Hellas επενδύει στο μέλλον, ξεκινώντας από την πιο πολύτιμη στιγμή, την πρώτη ανάσα.
Γιώργος Καριπίδης - "Στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών ζωντανά τον χειμώνα" O Γιώργος Καριπίδης , ο εξαιρετικός νέος καλλιτέχνης που έχει καταφέρει να ξεχωρίσει, πετυχαίνει ακόμα ένα σημαντικό κατόρθωμα στην μουσική του πορεία! Τον ερχόμενο χειμώνα θα τον δούμε ζωντανά στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, σε μία εμφάνιση που θα μας μείνει αξέχαστη! Με 15 άτομα ορχήστρα, αλλά και ένα μεγάλο όνομα έκπληξη δίπλα του ως guest, o Γιώργος θα ερμηνεύσει σπουδαία τραγούδια μεγάλων δημιουργών που θα μας συγκινήσει, αλλά και εκπλήσσει!' "ΑΚΟΜΑ ΕΝΑ ΜΕΓΑΛΟ ΟΝΕΙΡΟ ΜΟΥ ΓΙΝΕΤΑΙ ΠΡΑΓΜΑΤΙΚΟΤΗΤΑ" μας είπε και μας εμπιστεύτηκε ότι έρχονται και άλλες τέτοιες εκπλήξεις πολύ σύντομα! Να σημειώσουμε ότι ο ταλαντούχος ερμηνευτής έρχεται από μια κορυφαία συνεργασία με τον "δάσκαλο" του όπως τον ονομάζει, τον σπουδαίο ΓΙΑΝΝΗ ΠΑΡΙΟ, ο οποίος του έγραψε τους στίχους του προηγούμενου τραγουδιού του, σε μουσική του εκπληκτικού Χάρη Βαρθακούρη! Ο Γιώργος μέχρι τώρα έχει καταφέρει να συνεργαστεί μ...
Σάββας Κέττηρος Πωλείται Μουσική: Σάββας Κέττηρος Στίχοι: Νίκος Κουρράς Το νέο τραγούδι «Πωλείται» , σε μουσική και ερμηνεία του Σάββα Κέττηρου , στίχους του Νίκου Κουρρά και ενορχήστρωση του Ρουσσέτου Δημητρόγλου , είναι ένα σύγχρονο λαϊκό τραγούδι, γραμμένο για όλους εκείνους που έζησαν την αγάπη μέχρι τα όρια της και λίγο παραπέρα. Η ερμηνεία αλλά και η μουσική του Σάββα Κέττηρου , με τη μοναδική του ικανότητα να ντύνει τους στίχους του Νίκου Κουρρά με ένταση και ευαισθησία, δένει απόλυτα με την ενορχηστρωτική υπογραφή του Ρουσσέτου Δημητρόγλου , δημιουργώντας ένα τραγούδι με καθαρό συναίσθημα και ωριμότητα. "Πωλείται τώρα η καρδιά Και είναι ευκαιρία Πάρτε την να τελειώνουμε Έχει και εμπειρία Έχω γράψει πως πωλείται Απ’ το σώμα η καρδιά Αφού τώρα η δικιά σου Για έναν άλλονε πονά’ Απολαύστε το εδώ Ακούστε το εδώ Ακολουθήστε τα Μουσικά νέα στο facebook
Γιώργης Βροντινάκης - «Δε μ’αγαπάς» Νέο τραγούδι του Γιώργη Βροντινάκη με τίτλο «Δε μ’ αγαπάς» – μια δυναμική ερωτική μπαλάντα που συγκινεί. Με έντονο συναίσθημα και ξεχωριστή ερμηνεία, ο Γιώργης Βροντινάκης αποτυπώνει την πίκρα μιας αγάπης που δεν ανταποδίδεται. Δε μ΄αγαπάς Μουσική – στίχοι - ενορχήστρωση : Γιώργης Βροντινάκης Ηχογράφηση - Μίξη - Μάστερινγκ : Noir Athens Studio Λύρα – Λαούτο – Τραγούδι : Γιώργης Βροντινάκης Πιάνο - δεύτερες φωνές : Φένια Βούλγαρη Κρουστά – Νέη : Εμμανουήλ Παλιάκης Σκηνοθεσία : Δημοσθένης Κωστόπουλος Το «Δε μ’αγαπάς» κυκλοφορεί ψηφιακά από την Spider Music Ακολουθήστε τα Μουσικά νέα στο facebook
Κωνσταντίνος Αργυρός: σπουδαία συναυλία με φιλανθρωπικό σκοπό στην Κωνσταντινούπολη Ο Κωνσταντίνος Αργυρός χάρισε στιγμές γεμάτες μουσική, συγκίνηση και ιστορική σημασία μέσα από τη πρώτη του συναυλία στην Κωνσταντινούπολη . Η βραδιά στο ασφυκτικά γεμάτο αμφιθέατρο Harbiye Açıkhava Sahnesi είχε φιλανθρωπικό σκοπό κι έγινε παρουσία του Οικουμενικού Πατριάρχη Βαρθολομαίου . Ο Κωνσταντίνος Αργυρός «μάγεψε» τους πάντες με τις δισκογραφικές επιτυχίες του και τις δυνατές ερμηνείες του, ενώ η υψηλών προδιαγραφών συναυλία , που έγινε sold out , αποτέλεσε και πράξη προσφοράς , καθώς διοργανώθηκε για την ενίσχυση του ιστορικού Ζαππείου Λυκείου Κωνσταντινούπολης με αφορμή τα 150 χρόνια από την ίδρυσή του. Από το πρώτο κιόλας τραγούδι, το κοινό ήταν όρθιο, τραγουδούσε και συμμετείχε ενεργά, ενώ δεν σταμάτησε να αποθεώνει τον Κωνσταντίνο Αργυρό, ο οποίος...
H Papia Music του Σπύρου Παρασκευάκου κυκλοφορεί δύο καινούργια singles νέων καλλιτεχνών Ύστερα από την κυκλοφορία του προσωπικού δίσκου του Σπύρου Παρασκευάκου “Μπελ επόκ” η Papia music επεκτείνει τη δραστηριότητα της ως label νέων καλλιτεχνών και μας παρουσιάζει δύο καινούργια singles. Το τραγούδι «Η σκιά μου» από τον Pablo Soto και το «Απωθημένο» από την Marianina Dream . Το πρώτο τραγούδι, «Η σκιά μου» , σε ερμηνεία, στίχους και μουσική του Pablo Soto , έγινε κατά αποκλειστική παραγωγή από την papia music , σε ενορχήστρωση του Σπύρου Παρασκευάκου και του Harry Huta . Με στοιχεία funk, soul, και rap o Pablo μας συστήνει τον πολύπλευρο μουσικό του κόσμο. Λίγα λόγια για τον Pablo Soto O Pablo Soto , είναι 18 χρόνων και κατάγεται από Κούβα και Ελλάδα. Ασχολείται με τον κινηματογράφο, την μουσική και τον χορό. Ως ηθοποιός έχει παίξει σε μικρού και μεγάλου μήκους ταινίες και σε πιο μικρή ηλικία σε διαφημίσεις. Από χορό έχει συμμετάσχει σε παραστάσεις όπως του φεστιβάλ Αθηνών και ...